Acabou de ser lançado o tão comentado Velozes e Furiosos 7!
Mesmo estando em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras (e faturando MUITO no resto do mundo), ainda há os terríveis cinéfilos que se recusam a assistir ou gostar dos filmes da franquia. Claro que ninguém é obrigado a gostar, afinal não é o melhor filme do mundo nem no quesito de ação e nem no quesito corrida (e em quesito nenhum), mas não se pode negar que há vários fatores a serem comentados sobre a franquia.
Então o que se resta é comentar o que é ruim no filme, o que faz chorar, o que é engraçado e o que é que vai ser lembrado daqui a trinta anos. Tudo isso analisando os prós e contras do longa, tanto em individual quanto fazendo parte de uma franquia.
Uma das coisas mais erradas de se fazer no ato de julgar um filme é, com certeza, não tê-lo assistido antes de criticar. Mas só por ser errado não significa que as pessoas não façam.
Todos sabem que você fica enojado de tanta melação ao ver o trailer de Cidades de Papel, assim como já até deu nota no IMDB pro Mad Max: Estrada da Fúria.
Uma das coisas que mais ajuda no pré-julgamento de um filme (o famoso pré-conceito) é, claro, o ator principal. E todos sabemos a má fama que Adam Sandler tem entre os cinéfilos.
Trocando os Pés, novo filme estrelado pelo ator, estreia dia 09 de abril de 2015 e seu elenco, produção, roteiro e trailer é o que nos ajuda a ter uma noção do que é que ele vai ser...
Pois é, já faz quase uma semana que rolou a cerimônia do Oscar 2015 e todo mundo já sabe os ganhadores em todas as categorias de cor e salteado. Mas todos sabemos que o mais legal não é a premiação em si, mas a cerimônia. Dessa vez, tivemos o Barney Neil Patrick Harris na apresentação de uma festa não tão divertida quanto a do ano passado mas que nos arranca diversos sorrisos.
Acompanhe agora, mesmo que com um pouco de atraso, um resumo básico de CADA segundo do Oscar.
E se tiver faltando algo que, por favor, reclamem nos comentários. Quero, tanto quanto vocês, saber de tudo que rolou na festa mais esperado do ano...todo ano!!
Desde o final dos anos 90 que os irmãos Wachowski tentam emplacar sucesso e fazer nome como grandes diretores. Mas não dá. Simplesmente não dá.
Eles conseguiram, em Matrix, usar todo o talento que tinham disponível. Claro, isso foi bom porque nos presenteou com um dos melhores filmes de ficção científica de todos os tempos. Mas também foi péssimo, pois nos obrigou a assistir mais vários filmes péssimos dos mesmos diretores, que só lembramos o nome porque é um nome bonito e porque...um deles trocou de sexo nesse meio-tempo.
As sequências de Matrix, A Viagem, Speed Racer...nada que veio deles agradou. Cada um de seus serviços apenas tem a utilidade de mostrar o quanto Matrix foi um golpe de sorte.
Então, pra essa lista, acaba de entrar o mais novo filme dos irmãos - O Destino de Júpiter, aventura de fantasia e sci-fi extremamente cafona e mal feita.
Afinal, todo ano precisa de um filme que logo no começo mostra ser uma enorme besteira cômica.
2014 foi ruim pra você? Não se desanime, ele não foi bom para muitas pessoas (independente do que elas dizem no Facebook).
Mas 2015 acaba de chegar e só há um jeito de se dar bem nele (coisa que tu não fizeste ano passado) = Estando preparado pra ele. Como? Simples.
Em 1985, Marty McFly voou (SIM, VOOU) para o futuro com seu amigo, o cientista Doc Emmet Brown e sua namorada Jennifer e, ao chegar em 2015, observou uma porção de evoluções em sua cidade que com certeza se aplicam no mundo inteiro.
Então, assim como o Capacitador de Fluxos é o que torna a Viagem no Tempo possível, as informações que McFly adquiriu em De Volta Para o Futuro II são o que tornam possíveis todas as dicas que você verá aqui...no Guia Oficial de 2015 (segundo De Volta Para o Futuro).
Então aperte os cintos de sua máquina do tempo e prepare-se para descobrir como será seu ano...que com certeza te surpreenderá.
Nos dias de hoje, o mundo gira (além do dinheiro e do sexo) em torno de uma única coisa - A internet.
Não importa se aparece no Faustão ou no Caldeirão do Huck. A grande fama da nossa atual geração é toda online. Pode até aparecer na TV, mas só alcança o estrelato se bombar no Facebook ou no Youtube.
No caso, o sonho médio da população não é mais se tornar estrela de TV. O desejo de todos, agora, é se tornar meme. Porém, você nunca escolhe a condição de meme. Ela simplesmente acontece.
E para celebrar o fim do ano de 2014, uma pequena retrospectiva dos memes ou virais que aconteceram durante o ano e que nós não cansamos de usar nem por um segundo.
Afinal, 2014 deixou bem claro que THE ZOERA NEVER ENDS.
1 - Eita Giovana, o forninho caiu!!
Tá, o vídeo é bem antigo. Mas alguma coisa que nós não sabemos o que é conseguiu fazê-lo finalmente ser notado na websfera.
Assim sendo, o vídeo da pequena Giovana dançando funk e derrubando o forninho se espalhou mais rápido que sarna.
O curioso é que, assim como "Brace yourselves" e "Winter is Coming", as frases "Eita Giovana" e "o forninho caiu" nunca foram ditas em sequência. Mas o povo achou que seria apropriado, então a moda pegou.
E "meu forninho caiu" acabou se tornando uma expressão comum entre as pessoas para dizer que estão chocados, de queixo caído ou que foram surpreendidas. "Segurar o forninho" é quase o mesmo que "segurar a barra".
Mas como toda piada, a propagação e as vertentes são bem melhores que o original.
E, é claro, as montagens também são incríveis.
Mas se há um dia que podemos chamar de "o dia em que a internet foi longe demais", este dia foi o dia em que alguém pensou em fazer um mangá onde os personagens Giovana e Forninho eram apaixonados. Leia a história completa aqui e se espante com as proporções que o vídeo de uma menina dançando e se acidentando pode ter.
2 - O cantor do metrô.
Pelos meados de outubro, surgiu mais uma nova estrela que se mostrou (entre meu círculo de amizades) um velho conhecido.
Depois dos vídeos terem bombado, muitos amigos meus chegaram a comentar que já viram a tal webcelebridade pessoalmente.
No caso, é este nobre senhor que, não se sabe pra onde vai, canta uma musiquinha no metrô para relaxar.
É o famoso mito do metrô.
Tudo começou com o ídolo cantando uns sucessos do funk.
Depois, ele retornou com um hit do rock da banda Tihuana.
E, por fim, o nosso glorioso cantor (que sonho em ver ao vivo um dia), encerrou sua carreira dizendo que não gosta de rap, cantando Titãs e LS Jack...encerrou sua carreira ao se identificar.
3 - Será que eu pego um ônibus ou será que eu compro uma goiaba, né?
Não tem muito o que dizer desse. Surgiu quase no final do ano e dominou a internet de forma absurda.
Ninguém sabe da onde veio ou qual o proposito da existência desse vídeo. Mas todos sabem do que se trata.
Uma música cantada toda em autotune narra a aventura de um homem que estava morrendo de fome e como tinha apenas R$1,50 ficou confuso se comprava uma goiaba ou se pegava um ônibus. Optando pela goiaba, o coitado então sofre o advento de ser chamado por dois caras que roubam sua goiaba ao final da música.
Bizarro, né? Mais ainda por ter um clipe todo nos moldes do gráfico de GTA.
Estranho, ruim e engraçado. Preencheu os requisitos e conseguiu se tornar meme, colocando também todas as frases do personagem da música na boca do povo.
Se você usa a internet e não decorou toda a letra e ritmo dessa canção...Parabéns!! Você é muito ocupado!! Uma prova de que "o ônibus mais caro do mundo" se espalhou facilmente pelo mundo real, é este vídeo:
4 - Taca-lhe pau nesse carrinho, Marcos!
Algumas coisas fazem sucesso por serem engraçadas. Outras, por serem estranhas. Outras, por serem polêmicas. Essa não se enquadra em nenhuma das categorias. Essa fez sucessos...sem motivo. Não peça explicações.
Marcos apenas tacou pau no carrinho enquanto descia o morro da Vó Salvelina. E o Brasil inteiro parou pra acompanhar a descida cheia de adrenalina. De repente, "taca-lhe pau nesse carrinho" se tornou uma frase tão motivacional quanto "segure seu forninho".
Uma coisa bem curiosa é o fato disso ter se espalhado tão rápido mesmo que (assim como a música da goiaba) não possua nexo nenhum. Logo chegaram as entrevistas explicando tudo - Marcos e Leandro são primos que acabaram gravando um vídeo enquanto brincavam com o carrinho na casa da vó Salvelina, onde passam as férias. Mas devemos todos concordar que o ápice de um viral da internet é quando ele bomba a ponto de ir parar na televisão. E foi assim que Marcos, ou melhor, Leandro chegou a narrar uma propaganda do GP Petrobras do Brasil de Fórmula 1.
5 - TURN DOWN FOR WHAT!
Uma das coisas que mais faz sucesso na internet é treta. Discussão, briga, debates e, é claro, pessoas humilhando as outras verbalmente. É uma das coisas mais engraçadas de se assistir e, se é você que participa de uma, chega até a ser empolgante.
Então não demorou muito para que começassem a surgir vídeos de conversas ou pessoas vencendo debates ao som de Turn Down for What, música de DJ Snake & Lil Jon.
E com a épocas das eleições, a moda começou com Aécio Neves.
6 - Meu óculos, ninguém sai. Juliana está desmaiada.
Outro que surgiu do passado. Esse vídeo já era conhecido pela internet (com uma ajudinha do pessoal do Mundo Canibal) mas voltou triunfalmente com essa redublagem animal que uma mulher, aparentemente chapada, resolveu fazer. É tanta coisa engraçada de uma vez. O sotaque da moça, o medo de quebrar a clavícula, o desespero para encontrar o óculos, o desespero de chamar o SAMU (XAMOXAMU!) para a Juliana que...está desmaiada.
7 - Wiggle wiggle wiggle.
Lançada em junho de 2014, a canção Wiggle de Jason Derulo com participação especial de Snoop Dogg foi um sucesso estrondoso.
Aqui no Brasil, sua melhor posição foi a de música mais tocada nas rádios durante algumas semanas.
Além de incluir uma batida e um refrão pegajoso que demora dias para sair da cabeça de alguém, a canção faz quem for dançar (afinal, é isso que a letra ordena) e ser contagiado pelo ritmo.
E também é óbvio que, por aqui, sofreram muito as pessoas chamadas Igor. Em situações como:
- Me passa o número do Igor?
- Que Igor?
- Igor Igor Igor.
8 - Let it go! ♫
Não podemos negar que quando Frozen foi lançado no Brasil, houve uma movimentação incrível!
Todo mundo queria ver o filme, todo mundo queria rever, todo mundo torceu para que ele vencesse como melhor animação no Oscar...e todo mundo começou a cantar apaixonadamente a música Let it Go.
No Brasil, "Livre Estou" se tornou um grande sucesso na voz de Taryn Szpilman enquanto nos Estados Unidos as vozes que carregam a música nas costas são as de Idina Menzel e de Demi Lovato.
Os vídeos de pessoas cantando são os que mais surgem pela internet e, claro, o que fazem a canção se tornar mais fofo ainda do que já é.
9 - Copa do Mundo 2014.
É, a nossa Copa teve tantos virais acontecendo simultaneamente que ela por si só acaba sendo um único e grande viral.
Claro, houveram as piadas com os jogadores. No caso, o coitado do Fred era muito criticado por não fazer nada nos jogos.
Ou piadas sobre a bunda do Hulk.
Mas as duas melhores piadas com a Copa do Mundo não ocorreram durante o torneio. Uma ocorreu antes, com essas possíveis ameaças de que a Copa talvez não seria realizada.
E outra piada acabou fazendo sucesso quando a Copa acabou para a seleção brasileira e nós perdemos para a Alemanha de miseráveis 7x01. Até aqui pelo blog rolou uma pequena zoera.
Gol da Alemanha...mesmo sem tempo para respirar. P.S: A última imagem é desse jogo aqui. Mais uma prova de que a Internet passou dos limites.
10 - SELFIES.
Essa foi uma das primeiras que surgiram no ano.
2014 com certeza foi o ano oficial das selfies. E se você esteve ausente da internet durante todo este ano e não sabe o que é uma selfie, lá vai a definição direto do site Significados: "Selfie é uma palavra em inglês, um neologismo com origem no termo self-portrait que significa autorretrato, e é uma foto tirada e compartilhada na internet."
A febre se espalhou ainda mais com a ajuda do Oscar. Pois houve a famosa selfie do Oscar, que lofo influenciou os selfies (não menos ilustres) da Globo e da Record.
E entendo que a onda pegaria, o grupo The Chainsmokers lançaram, em janeiro de 2014, o hit "Selfie" que ajudou a onda das selfies a viralizarem mais facilmente, possuindo seu hino. E, claro, inspirou muitos vines engraçados.
11 - O Desafio do Balde de Gelo.
Um dos virais caridosos de 2014.
O "quase flashmob" consistia em gravar um vídeo jogando um balde cheio de água gelada em sua cabeça e desafiar outras pessoas para fazer o mesmo. O objetivo? Incentivar e popularizar a doação para pesquisa e procura de cura para a doença esclerose lateral amiotrófica.
E como se molhar é engraçado e entusiasmante, a moda acabou pegando. Dezenas de pessoas famosas se molharam em nome da causa. E alguns foram surpreendentes.
Ah, e claro...um pequeno destaque para o modo como o genial Charlie Sheen.
Quem diria que a Galinha Pintadinha perderia o posto de desenho animado mais comentado?
Peppa Pig é um desenho sobre uma porquinha chamada Peppa que convive com seu irmão mais novo George e sua família de porcos. Com músicas chatas e arte bem tosca, Peppa Pig é apenas mais um desenho mongoloide para crianças pequenas (como foram Teletubbies, Backyardigans e Charlie & Lola).
Mas o que algo pra crianças está fazendo aqui? Bem, digamos que o público infantil e o público que navega na internet não são tão diferentes.
Então, as montagens e piadas com Peppa não demoraram a surgir.
E tem dois vídeos que definem bem a Peppa na internet. Um com as paródias ("Isso é muito adulto") e outro com as provocações que a pobre Peppa costuma ouvir.
13 - Passinho do romano
É muito ruim colocar funk em uma lista. Independente qual seja a lista. Ter que ouvir pra colocar aqui chega a ser muito desconfortável...e são nesses momentos que repenso minha vida como blogueiro.
Em 2014 bombou outra coisa que ninguém entende o motivo - O passinho do romano, uma dança que os funkeiros fazem.
Mas não é simplesmente uma dança, e por isso fez sucesso. É engraçada. É esquisita. É....feia!
Sem mais o que dizer....apenas veja. Perna prum lado, braço pra outro...e muito tremelique.
14 - Pablo.
Existem vários motivos pra uma música ficar popular na internet.
Pode ser engraçada, pode ser boa, pode ser ruim, pode ser contagiante.
Já Pablo, o grande REI do arrocha...é muita sofrência.
Isso mesmo que você leu. Pablo, o cantor, acabou fazendo muito sucesso com sua música Homem Não Chora justamente por inspirar tristeza e muita choradeira a todas as pessoas que a ouvem em momentos delicados.
É o tipo de música que é pior que chutar bico de mesa.
O blog NÃO Salvo até chegou a fazer um compilado de sofrência do Pablo do Arrocha...o que nos ajuda bastante a ilustrar esse viral que tomou conta da internet e, infelizmente, dos áudios do WhatsApp.
O Pablo, na verdade, é uma cebola.
E é isso!!
Claro que existem muitos outros virais que perpetuaram durante esse ano...mas é covardia pedir para que todos sejam listados.
Fiquem com esses quatorze que, tenho certeza, lhe ocuparam muito tempo e muitas risadas durante 2014.
O ano já está acabando e é claro que vai deixar saudades. Mas segure seu forninho, respire fundo e taca-lhe pau em 2015.
Mas sem chorar, claro. Pois homem não chora!
P.S: 2014 está desmaiado. Mas a zoeira never endss.
Sim, você sabe do que nós vamos falar. Todo mundo já falou disso...e todo mundo SÓ consegue falar disso.
Afinal, há alguma coisa que seja menos empolgante ou que chame mais atenção do que esse novo trailer de Vingadores 2 - A Era de Ultron ?
Não, certamente não há. E pra que não fique maçante (já que trocentos de análises do trailer já estão espalhadas pela internet), façamos uma análise da coisa que mais chama a atenção em todo esse trailer - A Hulk-Buster, armadura Caça-Hulk desenvolvida por Tony Stark.
Tudo que há pra saber sobre ela...e o que há para ser especulado.
Continuando o especial de textos para o mês das crianças (mês inteiro de outubro, já que dia 12 é o dia oficial dos pequenos), que tal falar sobre um tipo de filme infantil bem diferente dos outros?
Os filmes dirigidos por Tim Burton!
Todo mundo sabe que Tim Burton é um sujeito um tanto quanto estranho (e que, muitas vezes, é bem chato e irritante de ser acompanhado) e conhecido pela bizarrice e caracterização sombria presente em suas produções.
Deixando de lado filmes "normais" dele como Batman, Sombras da Noite, Planeta dos Macacos, Peixe Grande e Edward Mãos de Tesoura, foquemos nas obras que Burton preparou especialmente para o público composto por crianças
Mas não pense que é infantil só por ser pra criança. Muito disso é bizarro e, dependendo, até traumatizante.
Senhoras e senhores, deixem seus filhos com filmes do Tim Burton, nossa babá nada perfeita.
A notícia é velha e todo mundo já sabe: A Disney comprou a LucasFilm, obtendo assim os direitos das franquias de Indiana Jones e Star Wars, amadas por nerds de todo o mundo.
Certo, isso não é novidade pra ninguém. Muito menos o fato de que um novo episódio de Star Wars está sendo produzido pela Disney. Já está até sendo gravado, com o fabuloso J.J. Abrams na direção.
Mas muitos se preocupam, pois não sabem se a Disney tem culhões o suficiente pra acertar em um filme de Star Wars. Gente palpitando na internet é o que não falta , inclusive, é isso que eu to fazendo agora.
A Disney já se auto-parabeniza por estar com Star Wars só pra ela, tanto que até lançaram um episódio de Phineas e Ferb (a melhor série animada da Disney dos tempos de hoje) inspirado totalmente em Star Wars.
Mas sabemos que a Disney manja mesmo é de magia. Bruxas, princesas, fadas...será que se dá bem com alienígenas?
E é examinando cinco filmes da Disney (oito, se contarmos as continuações) sobre alienígenas que poderemos responder a pergunta: Quais elementos dos aliens da Disney podem ser aproveitados em Star Wars?
Em primeiro lugar, é preciso citar o filme mais antigo e ainda assim recente da Disney que inclua aliens (esqueça os filmes da Witch Mountain, falaremos deles depois) : Lilo & Stitch, de 2002.
O filme tem tudo que uma boa animação da Disney precisa: Personagens fofos, boa música (som do Havaí com Elvis Presley), uma arte bonita e história cativante com lições de vida escondidas na trama.
O filme fala sobre Lilo, uma garotinha havaiana órfã problemática que vive apenas com a irmã mais velha e decide adotar um cachorro. Mas sua vida se torna um pouco agitada demais quando adota o Experimento 626, ser assassino criado em laboratório por um alienígena do mal que, ao fugir da prisão, caiu na Terra. Lilo o batiza de Stitch. Em uma jornada cujas missões são fazer Stitch se tornar bom e protegê-lo da polícia espacial, Lilo & Stitch se tornou um clássico assim que foi lançado.
A questão é: Os alienígenas e o "universo espacial" deste filme podem ser aproveitados em Star Wars? Maior parte do filme se passa na Terra, exceto pela primeira cena que toma acontecimentos no espaço, no julgamento que condena o doutor Jumba Jookiba á cadeia por criar aliens do mal (como Stitch). Desse modo, o espaço inteiro (sem separação por planetas) é visto como uma única república, com representantes próprios e própria legislação.
Já que apenas a Terra parece ser a única de fora dessa união legislativa, as coisas ficam um pouco sem sentido. Porém, o sistema de organização é inteligente em eleger um líder, o que nos lembra O Império de Star Wars. É estranho afirmar isso, mas a forma de governo de Lilo e Stitch pode ser aproveitada em Star Wars.
Já a aparência dos alienígenas não. Todos tem características aleatórias, só se parecem com seus parentes e não possuem aparência padronizada. O pior de tudo é que nenhum deles é tem aparência humana. Todos são monstros e se parecem com animais. Isso não é aceitável em Star Wars, pois um filme todo em CG nunca é bom.
As continuações de Lilo & Stitch (três filmes, uma série animada e um anime) apresentam outros experimentos de Jumba Jookiba e seus poderes. O que também não é bom em Star Wars, pois o único poder deve ser A Força. Superpoderes acabariam com a graça dos sabres de luz ou das pistolas.
Assim, de Lilo & Stitch pra Star Wars só ficam o sistema de governo e estética de naves, que são funcionais, simples e carismáticas...como a trilogia clássica e boa de Star Wars.
Mais tarde, em 2005 foi lançado O Galinho Chicken Little, dirigido por Mark Dindal (de Cats Don't Dance e A Nova Onda do Imperador).
Na minha opinião um dos piores filmes que a Disney já ousou produzir. O Galinho Chicken Little fala sobre Chicken Little, um galinho atrapalhado que certo dia afirma para toda a cidade de Oakey Oaks que o céu caiu sobre sua cabeça e é chamado de louco por todos, inclusive por seu pai. Com o passar do tempo, se descobre que aquilo era um pedaço de nave espacial que se camuflava no céu e por isso parecia que o "céu estava caindo", e que a Terra estava sendo invadida por um planeta que queria apenas recuperar algo deles que estava em nosso pequeno planeta azul. Sem spoilers. O filme é horrível. Personagens não são cativantes. Arte tosca. Roteiro bobíssimo e fraco. O que salva e se aproveita é a trilha sonora.
Sinceramente, a única semelhança que Star Wars e Chicken Little devem ter é o fato de ambos possuírem aliens como personagens.
ETs com aparência insignificante e naves de estética sem funcionalidade ou agradabilidade ao olhar.
O único ponto bom do filme é a trilha sonora (que vai de Queen a Spice Girls), e nisso Star Wars não pode se espelhar devido ao fato de que trilhas originais DEFINEM Star Wars.
Portanto, J.J. Abrams, esqueça a existência dessa animação.
Nota: Citar esse filme aqui não é motivo pra você assistir. Se a curiosidade permanecer, assista a última cena do filme, que é a melhor e única digna de ser vista.
Próximo filme!!
Infelizmente, o histórico da Disney com alienígenas possuiu mais filmes ruins do que bons.
A Montanha Enfeitiçada foi lançado em 2008 e não tinha muitas coisas que incentivassem alguém a gostar. Além de possuir The Rock como protagonista (não que ele seja mal ator, mas devia passar menos tempo dirigindo e mais tempo surrando bandidos), o filme também tem o mesmo diretor de Ela é o Cara, é um remake de um filme de 1975 e possui efeitos especiais dignos de Passageiro do Futuro.
Mas possui alienígenas e, nesse momento, é isso que importa!
O filme foca em Jack Bruno, um taxista e ex-cobrador de dívidas da máfia que acaba atendendo dois passageiros um tanto quanto curiosos - Adolescente com superpoderes que se dizem alienígenas e que precisam chegar a uma certa Montanha Enfeitiçada para que salvem o planeta Terra.
Outro filme que precisa ser citado devido ao conteúdo extraterrestre que possui em sua trama. Mesmo se passando inteiramente em nosso planeta, todo o enredo é relacionado com aliens e os motivos deles estarem na Terra.
Mas para comparar com Star Wars, estes ETs ao menos tem aparência humana. E não seria espantoso se os personagens principais de Episódio VII fossem assim, já que boa parte do elenco anunciado é jovem (como Mark Hammil era na época em que interpretou Luke Skywalker).
Além disso, os aliens do filme também se assemelham aos Jedis, já que seus poderes (força, telecinese e persuasão) são semelhantes aos que a Força proporciona aos cavaleiros das galáxias.
No caso, dá pra imaginar que quando o roteiro foi escrito, o roteirista estava pensando "Bem, o que de Star Wars eu posso aproveitar nesse filme?"
Depois disso, vem ainda outro filme péssimo que a Disney Animation Studios lançou.
Em 2011, tivemos Marte Precisa de Mães, de Simon Wells (diretor do conceituado Balto).
O filme fala sobre Milo, jovem terráqueo que tem a mãe abduzida pelos ETs de Marte, planeta onde os bebês são criados por máquinas que só saberão tratá-los se forem programadas por mães reais. No caso, as mães da Terra. Então Milo, o terráqueo Gribble e a marciana Ki vão em busca da mãe raptada.
Se até a premissa é ruim, imagina o filme inteiro. Com motivação fraca e arte tediosa (por que ainda insistem em usar captura de movimento em filmes infantis? Expresso Polar prova que isso só torna a experiência menos divertida.), o filme não agrada a crianças e muito menos a adultos.
Mas tem algo bom nisso tudo. As naves.
A estética de branco com preto sempre funciona bem em temas espaciais ou robóticos. Isso explica porque carros brancos são bonitos, porque a EVA de Wall-E é tão charmosa e porque os Stormtroopers (do próprio Star Wars) são reproduzidos em larga escala (bonecos, roupas, posteres, camisas) até hoje.
Se J.J. Abrams quiser optar por um visual mais moderno com tecnologia bem mais avançada presente em Star Wars (já que vai se passar um tempo depois do Episódio VI e a tecnologia sempre tende a estar em desenvolvimento), deveria ficar de olho na nave presente em Marte Precisa de Mães.
Principalmente no interior dela que é ainda mais bonito.
Com um visual um pouco sujo e com a luz alaranjada iluminando, a cabine de controle da nave lembra bastante o interior e o painel da Millenium Falcon.
Com a evolução da tecnologia, aqueles painéis a mais seriam requintes necessários e assim se encaixaria muito bem no contexto da época em que o Episódio VII se passará.
Pelo menos pra isso, Marte Precisa de Mães tem utilidade.
No entanto, no intervalo entre Lilo & Stitch e O Galinho Chicken Little, a Disney lançou um filme com temática espacial que ficou guardado para que o mencionássemos somente agora.
Em 2002, estreou Planeta do Tesouro, dirigido por John Musker e Ron Clements (famosos por Pequena Sereia, Hércules e Aladdin). O MELHOR filme com temática espacial já produzido pela Disney.
Esse filme foi claramente influenciado por Star Wars, pois tudo que ele tem de melhor Star Wars já teve em sua época. E agora que Disney e LucasFilm são uma coisa só, é hora de Star Wars ser influenciado por Planeta do Tesouro.
O filme fala sobre Jim Hawkins, garoto aventureiro que ao ganhar um mapa de um alien moribundo sai em uma jornada com uma tripulação de piratas espaciais (em uma nave em formato de caravela).
É literalmente uma adaptação do livro Ilha do Tesouro, de Robert Louis Stevenson (mesmo autor de O Médico e o Monstro), mas com características fortes de ficção científica e espacial.
O céu alaranjado e com cor de poeira/areia que é mostrado em todo o filme é lindo e pode ser recriado facilmente em Star Wars. Primeiro, porque faria muitas alusões ao deserto de Tatooine. Segundo, porque não seria tão difícil conseguir cenários assim em Abu Dhabi, onde algumas cenas do Episódio VII estão sendo gravadas, como vemos nesse vídeo com J.J. Abrams até mostrando um novo alien-boneco.
E nesse caso, é bom mencionar os aliens.
Como Star Wars costuma usar bonecos para representar seus aliens randômicos, seria ótimo usar os aliens de Planeta do Tesouro como personagens.
Além de alguns aliens terem aparência humana (como Jim Hawkins), outros parecem monstros e outros já lembram animais humanoides (como cabras e gatos).
Todos os conceitos espaciais e extraterrestres apresentados em Planeta do Tesouro são perfeitos e cabem adequadamente no universo de uma galáxia muito distante.
Hologramas ilógicos.
Manobras radicais em naves/jatos.
A estética das naves em formato de navio é ótima. É só tampá-las e pronto, temos naves rebeldes lindas e prontas para o uso.
Aliens carismáticos que só se definem como assustadores ou amigáveis quando chega a hora da ação.
Robôs amigáveis como Ben da Disney ou os clássicos C-3PO e R2-D2.
Enfim, Planeta do Tesouro é a resposta para duas perguntas que perturbam o povo nerd.
Primeira - A Disney sabe fazer filmes espaciais? A resposta é sim! A resposta é com certeza. Só quem já assistiu Planeta do Tesouro pode afirmar isso sem medo de se decepcionar com o próximo Star Wars.
Segunda - Qual filme da Disney que J.J. Abrams deveria estar assistindo repetidamente pra incrementar no roteiro e detalhes de Episódio VII?
Quem sabe dessa vez, a Disney finalmente consegue um Oscar de melhor filme? E Star Wars finalmente sai do ramo dos prêmios técnicos e finalmente vence um Oscar de melhor filme?
Basta que Luke, Han Solo, Princesa Leia e toda a velha trupe da galáxia se reúna e encontre o planeta certo....o Planeta do Tesouro.
E você? Lembra de algum outro filme da Disney com ETs que ficou faltando? Acha que poderia acrescentar algo no novo Star Wars? Comente!
Se aproxima a estreia de Guardiões da Galáxia, novo filme da Marvel Studios, baseado em um grupo de heróis existente nas histórias em quadrinhos. Ou quase.
Desconhecidos do grande público e pouco conhecidos pelo pequeno público, Guardiões da Galáxia (que promete reunir ficção científica e comédia, e acrescentar trama intergalática ao Universo Cinemático Marvel) é um completo tiro no escuro.
Se o filme fracassar em crítica e bilheteria, então a Marvel irá chorar pelos trilhões de dólares gastos na produção do longa.
Agora, se for um sucesso....muita coisa vai acontecer e diversas áreas da cultura e do consumo popular irão ser afetadas.
Querem exemplos?
Sim, esse texto é por causa da derrota vergonhosa que a Seleção Brasileira sofreu da Seleção Alemã, perdendo de 7 a 1!
Aproveitando que hoje, dia 13 de julho de 2014, é o dia em que teremos a final do Mundial de Futebol já que é proibido falar Copa, este vai ser o primeiro e último texto que terá alguma relação com os acontecimentos deste grande evento.
Após a vitória massacradora da Alemanha, inúmeras piadas com Hitler e os episódios da Alemanha Nazista bombaram nas mídias sociais e em tudo quanto é página humorística do Facebook. O que nos faz pensar que toda a herança cultural popular que a Alemanha tem para nos dar é relacionada a Segunda Guerra Mundial.
E não! Não é!
Para desmistificar a Alemanha como "país só de guerra e palavras difíceis", lá vão sete (pelos gols) indicações de filmes, autores, bandas e outras coisas legais que se encontram na Alemanha...tá, e uma do Brasil pro nosso país não se envergonhar. De novo.
Em Bela Adormecida, de 1959, foi-nos apresentada Aurora, a terceira princesa oficial da linha de princesas Disney, tendo como antecessoras apenas as clássicas Branca de Neve e Cinderela, sendo também a primeira princesa cujo título do filme não é seu nome próprio.
Em todas as linhas de bonecas, toalhas, desenhos e derivados, Aurora é sempre a de menor destaque. Talvez seja porque seu maior feito conhecido seja dormir por bastante tempo, ou porque as crianças não consigam associá-la com uma única cor, já que seu vestido é ora azul e ora rosa (devido a uma piada do próprio filme sobre as fadas Flora e Primavera trocarem as cores de seu vestido frequentemente).
Portanto, popular com as crianças ou não, Bela Adormecida reúne o que há de mais clássico em todos os contos de fada Disney e criou vários conceitos utilizados ainda em próximos filmes da Disney.
Dentro da própria Disney, dentro do núcleo de princesas e dentro do núcleo de filmes de contos de fada, Aurora consegui se mostrar em referências fortes...mesmo dormindo.
Entre os filmes ruins que existem em todo o mundo, são poucos os que rendem vários tópicos apenas sobre seus defeitos.
E um desses poucos com certeza é Pompeia, filme de 2014 dirigido por Paul W.S. Anderson, que aparenta ser o último suspiro da onda de filmes de catástrofe que se iniciou com o apocalíptico 2012.
É quase consenso entre todas as pessoas do mundo que Pompeia é um péssimo filme (apenas não procure a opinião de Marcelo Hessel sobre o longa, pois esse cara ás vezes se equivoca feio).
Entenda, passo por passo, quais são os GRANDES problemas que fazem com que Pompeia seja tão ruim a ponto de merecer que um vulcão a destrua.
Ontem, dia 1 de maio de 2014, houve a estreia de O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro, segundo filme do reboot da franquia de filmes do cabeça de teia dirigida por Marc Webb (nosso antigo conhecido de 500 Dias com Ela).
O que se pode dizer do filme é o mesmo que podemos dizer de seu antecessor. Bastante fidelidade aos quadrinhos (salvo certas adaptações necessárias para que não ficasse ridículo em cena), comédia e ação nos níveis certos e ótimos efeitos especiais...porém o roteiro falha em certos pontos ao não proporcionar uma motivação convincente para os acontecimentos e muita correria para resolver certas questões. P.S.: Desta vez, vou tentar passar a menor quantidade de spoilers possível.
Mas se o filme falha no roteiro, a culpa não é apenas de seus três roteiristas Alex Kurtzman, Roberto Orci e Jeff Pinkner (Ou cinco, se somarmos Stan Lee e Steve Ditko), e sim também de Brad Bird, roteirista de alguns filmes infantis.
Por que Brad Bird? Pois bem. Além de dirigir e roteirizar Ratatouille, Gigante de Aço e Protocolo Fantasma, Bird também é o criador do famoso filme Os Incríveis, único longa-metragem da Disney/Pixar sobre super-herois
"Okay, mas qual é a relação?"
Faça uma sessão dupla. Primeiro, assista Os Incríveis, animação de 2004. Logo depois, assista este novo filme do Homem-Aranha, lançado exatos dez anos depois. E com um pouco de tempo, você vai começar a pensar em como os dois filmes são bizarramente parecidos!
Primeira semelhança é que, nas HQs, tanto Os Incríveis quanto o Homem Aranha já enfrentaram o Quarteto Fantástico...ZOERA!!
O TEXTO A SEGUIR CONTÉM SPOILERS DE TODOS OS FILMES DA MARVEL JÁ LANÇADOS, INCLUINDO O RECENTE CAPITÃO AMÉRICA 2 - O SOLDADO INVERNAL. Leia por sua conta e risco.
Já faz alguns anos que os filmes lançados pela Marvel Studios vem se cruzando. Elementos de cada personagem fazem sua participação em cada filme.
O que antes eram easter eggs de Homem de Ferro no filme do Hulk e escudos de vibranium no filme do Homem de Ferro, agora são referências claras e pistas sobre os longas futuros como Homem Formiga, Doutor Estranho e Vingadores 2.
Pouco se sabe sobre o que vamos ter. Temos nomes, atores e até roteiristas confirmados...mas não sabemos nada do roteiro e sinopse dos filmes que estão por vir.
O que podemos, claro, é pensar. Desenvolver teorias, teses e, praticamente, expectativas unindo tudo o que queremos que aconteça...com tudo que os filmes atuais indicam que pode acontecer.
Para termos uma ideia do que vem por aí, é necessário que se faça a revisão. O que já veio?
O que já foi estabelecido para o Universo Marvel nos cinemas? E o que podemos prever que sairá disso?
Basta pensar!
O TEXTO ABAIXO CONTÉM SPOILERS/REVELAÇÕES SOBRE O ENREDO DE TODOS OS FILMES DIRIGIDOS POR QUENTIN TARANTINO.
Muitos artistas tem suas manias.
Jackie Chan tem o capricho de fazer o sinal de positivo com o polegar em todos os seus filmes (incluindo Kung Fu Panda, onde é apenas dublador de um macaco). Quando vemos filmes de Tom Cruise, esperamos desde o começo até a cena em que ela vai correr...pois é de praxe que Cruise corra em cada um de seus filmes.
Gary Oldman grita, Keanu Reeves faz "whoa" e Bruce Willis tem um olhar raivoso.
Os diretores não ficam de fora, e também deixam escapar suas manias. Paul Verhoeven insere um efeito bizarro aqui e ali, Spielberg transforma o feio em emocionante, Kubrick te confunde, Michael Bay enche seus filmes com explosões desnecessárias... E Tarantino surpreende.
Não aquela surpresa como a dos filmes de M. Night Shyamalan que faz, no final do filme, você abrir os olhos e nunca mais fechar. Mas a surpresa que te pega no meio de uma cena romântica e natural....e lhe joga sangue, tiroteio, drogas e morte.
A característica mais notável de Quentin Tarantino em seus filmes é a inovação dentro de cada gênero e o modo como tempera suas cenas TOTALMENTE originais. Mas, é claro, que precisamos lembrar do quanto que Quentin é repentino.
No meio de uma cena cotidiana, um diálogo agradável ou até mesmo uma dança,surgem mortes e sequências perturbadoras de violência...repentinamente.
Dentro dos NOVE filmes dirigidos por Tarantino, podemos listar várias cenas em que mortes e quase-mortes ocorrem DO NADA. Uma mais sangrenta, intensa e...repentina do que a outra.
A cerimônia foi incrível, extremamente divertida e todos os prêmios foram merecidos (alguns injustos e outros meio exagerados. Mas todos tinham potencial para receber um prêmio, independente de seus concorrentes em cada categoria).
Se você não tem TV por assinatura e perdeu a cerimônia, devia ter acompanhado pelos canais de cobertura do Youtube como o Omeleteve ou LullyDeVerdade, que fizeram coberturas divertidas e bem comentadas. Ou mesmo deveria ter acessado o meu Facebook, onde saía um post sobre o Oscar a cada dois minutos (muita gente reclamou, acredite).
Agora, se você perdeu e quer saber além dos prêmios....leia o texto abaixo comentando os principais acontecimentos da noite, que, como toda noite de Oscar, acaba de entrar pra história.
Falta menos de um dia para a cerimônia de premiações do Oscar, o prêmio para os grandes filmes e artistas que se destacaram no cinema ao longo do ano de 2013 (muitos deles, aliás, tendo estreado no Brasil no início de 2014).
Com os indicados ás 26 categorias da premiação revelados, não tardaram as perguntas.
"12 Anos de Escravidão ou Gravidade?", "Jonah Hill ou Jared Leto?", "Os afro-descendentes de 12 Anos de Escravidão e Capitão Phillips realmente merecem indicações?" e "Animações japonesas tem espaço no Oscar?".
Mas dentre todas essas, há ainda a pergunta favorita dos fãs, dos críticos e da tão impiedosa internet:
Será que, desta vez, Leonardo DiCaprio leva o prêmio de melhor ator?
Impossível entender o que a Warner/DC tá planejando pra esse filme do Superman (que todos apelidaram carinhosamente, e esperançosamente, de Batman VS Superman).
Com quase nada do roteiro revelado e todas as especulações de novos personagens (aposto que se todas forem realmente confirmadas, esse filme vai ser uma bagunça incontrolável), ainda há o pior detalhe: A cada confirmação de ator que é feita pra esse filme, eu morro um pouquinho.
É como se a Warner estivesse com uma caixa cheia de bilhetes esperados e aprovados e um único secreto e meia boca. Aí na hora de sortear os atores, sempre sai esse inesperado e meia boca.
Foi assim com Batman. Todos preparando as palmas para Josh Brolin e...BUM. Ben Affleck é o Batman.
Foi assim com Mulher Maravilha. Os marmanjos esperando a Jamie Alexander...e BUM. Gal Gadot.
E agora, talvez não a mais repercutida e/ou comentada, mas a maior decepção dessas contratações acaba de ser feita: Depois de meses lendo rumores sobre Bryan Cranston (amigo de Ben Affleck e famoso por interpretar Walter White, o melhor careca da atualidade), abrimos o Omelete e lemos a notícia:
"Jesse Eisenberg será Lex Luthor."
E como alguém consegue ler isso e ficar calado?
Hoje em dia, o cinema está dominado.
Quem antes dominava esse cenário tão amplo agora aparece de vez em quando. Tarantino lança um filme há cada dois anos, J.J. Abrams assume duas franquias que (mesmo quebrando recordes de bilheteria) não caem na boca do povo e Steven Spielberg está dormindo há tanto tempo que é quase impossível dizer que ainda é um dos melhores cineastas conhecidos.
O cinema agora é deles - Os super-heróis. Seres extremamente poderosos que usam capas, ceroulas, armaduras, artefatos mágicos ou apenas sua grande vontade de combater o crime ou, muitas vezes, de obter vingança.
